2016. március 18., péntek

A Liszt Ferenc Kamarazenekar hírlevele, 2016. március

SI






Fogadja szeretettel hírlevelünket 2016 márciusi koncertjeinkről!

HÍREK, FELHÍVÁSOK
 Az előadásra minden jegy elkelt!
 Nem kisebb fuvolaművésszel, mint Emmanuel Pahud-vel lépünk fel a zeneakadémiai sorozatunk következő koncertjén. Pahud fuvolaművész napjaink zenei életének egyik legizgalmasabb képviselője. A genfi születésű, svájci-francia zenész hat éves korában kezdte zenei tanulmányait. 1990-ben Premier Prix minősítéssel végzett a párizsi konzervatóriumban (Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris), majd Aurèle Nicolet tanítványa lett. 22 évesen csatlakozott a Berlini Filharmonikusokhoz Claudio Abbado vezetése alatt, melynek szólamvezetőként azóta is tagja. Ezenkívül gazdag kamarazenészi és szólómunka színesíti nemzetközi karrierjét.

További információ: www.lfkz.hu
 



Nagy örömünkre sok-sok gyerekkel és szüleikkel találkoztunk a február 13-i sorozatnyitó koncertünkön az Óbudai Társaskörben. Következő alkalommal Aranyfürt és a három cselló c. művet járjuk körül - írta: a világhírű csellóművész Steven Isserlis, zenéjét szerezte: Anne Dudley - illetve Debussy csodálatos Clair de lune (Holdfény) c. darabját is előadja Simon Izabella zongoraművész.

Jegyvásárlás: www.jegy.hu oldalán



BELFÖLD
 

 Március 22-én ezúttal Rácz Ödön nagybőgőművésszel lépünk föl a kamarazenekarok számára ideális akusztikájú BMC nagytermében.  2015/16 évadbeli sorozatunk negyedik koncertjét adjuk ezen a helyszínen Debussy, Bottesini és Dag Wirén darabjait előadva. Rácz Ödönnel, a Bécsi Filharmonikusok szóló nagybőgősével a Deutsche Grammophon-nál felvett közös lemezünk egy opuszát is bemutatjuk, s a koncertet követően dedikálni is fogjuk a 2016 januárjában megjelent albumot.
   Rácz Ödön szólistaként olyan neves együttesekkel lépett fel, mint a Müncheni Kamarazenekar, a Bajor Rádió Zenekara, a Bergeni Filharmonikusok, valamint olyan karmesterek keze alatt játszott, mint Zubin Mehta, Riccardo Mutti vagy Daniel Barenboim.

Vásárolja meg jegyét itt: www.jegy.hu vagy az ismert jegyirodákban!



Üdvözlettel:

a Liszt Ferenc Kamarazenekar

2016. március 17., csütörtök

Meghívó T. Horváth Éva és Alföldi László kiállítására

SI

MEGHÍVÓ

T. Horváth Éva és Alföldi László KÉT-SÉGEK című kiállításának megnyitójára
Beszédet mond: Dr. Cseuz Regina
Az Artézi Galéria márciusi tárlatának kiállító művészei 1986 óta ismerik egymást: a Fáklya Klub szakkörében, majd több műhelyben is együtt dolgoztak, és két évtizede tagjai a Magyar Festők Társaságának. 1997 óta házastársak, így óhatatlanul felmerül a kérdés: hatottak-e egymás művészetére? Mindketten szívesen kísérleteznek, keverik a technikákat, kollázselemként sokféle anyagot használnak. Ugyanakkor T. Horváth Éva függőleges tekercsképei színesebbek, líraibbak, míg Alföldi László alkotásaira geometrikus, gyakran monokróm formák jellemzőek. A közös kiállításon a párhuzamok és a különbségek egyaránt megmutatkoznak, ami egyúttal a művészi fantázia végtelenségét is jól illusztrálja.


Helyszín: 1037 Budapest, Kunigunda útja 18.
Időpont: 2016. március 19. (szombat) 17:00


Honlap:
http://artezi.hu/exhib.php?exhibition=19

2016. március 8., kedd

A Keresztapa, Coppola filmje, visszatér a mozikba

SI
Már csak három nap, és egy újabb filmtörténeti klasszikus tér vissza a mozivászonra a Pannonia Entertainment kultuszfilm-mozibemutató sorozatában: minden idők egyik legnagyobb szabású mozgóképe, A Keresztapa (1972).
 

A Keresztapa visszatér a mozikba

Újra mozivásznon látható Francis Ford Coppola klasszikusa, minden idők egyik legnagyobb szabású mozgóképe, három Oscar-díjjal jutalmazott: A Keresztapa. Március 10-től Budapesten a Corvin Moziban és az Uránia Nemzeti Filmszínházban, emellett országszerte számos további helyszínen vetítik a film digitálisan restaurált, feliratos változatát.

A szervezett alvilág nagyon sok filmnek szolgált kiindulópontjaként, ám a Mario Puzo azonos című regénye alapján Marlon Brando és Al Pacino főszereplésével készült A Keresztapa vitathatatlanul a legmeghatározóbb mind közül. Francis Ford Coppola 1972-ben bemutatott, családregény, dráma és gengszterfilm között hidat képező filmjével nem csupán egy izgalmas történetet vitt vászonra: moziját a cselekmény közegének, a második világháború utáni New York-i maffiaháborúk korrajzának ábrázolása teszi igazán kiemelkedővé. Az aprólékosan kidolgozott részleteknek és a kitűnő színészi játéknak köszönhetően a Corleone klán 1945-55 közötti időszakot felölelő története a mai napig, több mint negyven év után is magával ragadja a nézőt. A családtörténetbe ágyazva a film meglehetősen kendőzetlenül, a maga idejében sokkolóan ható leszámolás-jelenetekkel tarkítva mutatja be világ egyik legrettegettebb hatalmává vált olasz maffia gépezetét.

A film feliratos HD előzetese: https://www.youtube.com/watch?v=KLjznTMH-x8

A Keresztapa kultikus státusza többek között a kivételes szereposztásnak köszönhető. Don Vito Corleone szerepére Coppola Marlon Brandót választotta, akinek zseniális alakítását Golden Globe és Oscar-díjjal jutalmazták. A kezdetben az üzleti ügyektől szándékosan távol maradó, majd az apja és bátyja elleni merénylet után a család vezetését átvevő Michael Corleone szerepére sok korabeli sztár pályázott a Paramount stúdiónál, ám Coppola egy valódi olasz gyökerekkel rendelkező fiatal színészt választott. Döntése telitalálatnak bizonyult: bár Al Pacino korábban csak két kisebb filmben játszott, alakítása hatalmas tehetségről tett tanúbizonyságot és a film sikere beindította azóta is felfelé ívelő pályáját. A további mellékszereplők, köztük James Caan, Robert Duvall, Richard Castellano és Diane Keaton egyaránt kimagasló színészi teljesítményt nyújtottak a filmben, csakúgy mint a Tessiót alakító, nemrég elhunyt Abe Vigoda.

A Keresztapa jellegzetes képi világát az „operatőrök Rembrandtja”, Gordon Willis kitűnő érzékkel megválasztott színei, fényei és sötét, markáns kamerabeállításai keltik életre. A film sikeréhez elválaszthatatlanul hozzátartozik Nino Rota legendássá vált, Grammy-díjjal elismert filmzenéje is. Coppola ezzel a legapróbb részletekig kidolgozott, epikus filmjével vált világhírű rendezővé, alkotása számos fesztiváldíj mellett a 11 Oscar-jelölésből hármat valóra váltott, köztük a Legjobb film és Mario Puzoval közösen a Legjobb forgatókönyv díját. A film sikere nyomán két további folytatása is készült, ikonikus karakterei, emlékezetes jelenetei és szállóigévé vált dialógusai kitörölhetetlenül beivódtak a huszadik század tömegkultúrájába.

Negyvennégy évvel az eredeti bemutatója után, A Keresztapa március 10-től limitált vetítéssorozat keretében, néhány hétre visszatér igazi otthonába, a mozikba, a filmtörténeti klasszikusok újra-bemutatására specializálódott Pannonia Entertainment forgalmazásában. Budapesten a Corvin Moziban és az Uránia Nemzeti Filmszínházban lesz műsoron, emellett országszerte számos további helyszínen, a megyeszékhelyek többségén vetítik a kultuszfilm digitálisan restaurált változatát, eredeti nyelven, magyar felirattal. A vetítési helyszínek teljes listája a film Facebook-oldalán, a http://facebook.com/KeresztapaMozi címen olvasható.


- Nagy felbontású képanyag (jelenetképek és werkfotók) + hivatalos magyar plakát: http://pannonia-entertainment.com/Keresztapa-Fotok-Plakat (28MB, ZIP)
- Plakát és fekvő formátumú grafikák külön:
http://pannonia-entertainment.com/Keresztapa_plakat_fekvo-grafika

2016. március 4., péntek

Meghívó Trencsényi Klára REMÉNYVASÚT c. filmjének jótékonysági vetítésére

SI
MEGHÍVÓ
Az HBO és az ÉCLIPSE FILM szeretettel meghívja 
Trencsényi Klára REMÉNYVASÚT c. filmjének jótékonysági vetítésére
2016. március 10-én (csütörtökön) 19 órára a Puskin Mozi Metropolis termébe, melyet a film szereplői javára rendeznek.
Kérjük, részvételi szándékát jelezze az partner@presspresso.hu email címen.
Cím: 1053 Budapest, Kossuth Lajos u. 18.
 
A Reményvasút a felnőtté válás drámája. Egy olyan világba nyerhetünk bepillantást, ahová amúgy nincs bejárásunk: kiskamasz gyermekeink vallanak magukról és rólunk, felnőttekről.
A lipcsei dokumentumfilm-fesztivál zsűrije indoklásában úgy fogalmazott: a díjat a szépen fényképezett és vágott film azért kapta, mert az anakronisztikus utópia bemutatása mellett pontosan ábrázolja a mai magyar valósággal szembesülő két család életét.
forrás: http:presspresso

A Saul fia alkotóinak első budapesti sajtótájékoztatója

SI
Vastapssal köszöntötték az Oscar díj után első budapesti sajtótájékoztatón a Saul fia film alkotógárdáját a Toldi Moziban.

A sajtótájékoztatón részt vett Nemes Jeles László rendező, Röhrig Géza főszereplő, Zányi Tamás hangmérnök, Vági Zoltán történész szakértő, Melis László zeneszerző, Krasznahorkai Balázs, a rendező munkatársa, Zabezsinszkij Éva casting direktor, Rajk László látványtervező, Sipos Gábor és Rajna Gábor producer.

A stáb bemutatta a három fő díjat
Egy Oscar, egy Independent Spirit és egy Golden Reel.

Vági Zoltán történész elmondta: Sok a fehér folt, és sok az olyan fehér folt, ami a magyarokat illeti. Amikor Röhrig a gyerekkel a kezében ment a forgatáson, akkor nem egy gyereket vitt, hanem minden gyereket, akiket Auschwitzban elgázosítottak. Az egyik fehér folt, hogy kik ezek a gyerekek. A gyereknek a filmben nincs neve. A Magyar Zsidó Múzeum új programjának a neve a Saul gyermekei, a százezer holokausztban meghalt gyermek nevét gyűjtjük össze, Nemes Jeles a fővédnök.

A film díjai és elismerései

  • 2015: jelölés – Arany Pálma (Cannes-i fesztivál)
  • 2015: díj – Nagydíj (Cannes-i fesztivál)
  • 2015: díj – FIPRESCI-díj (Cannes-i fesztivál)
  • 2015: díj – Technikai-művészi Vulcain-díj (Cannes-i fesztivál) (Zányi Tamás hangmérnök)
  • 2015: díj – François Chalais-díj (Cannes-i fesztivál)
  • 2015: díj – a zsűri különdíja – 21. Szarajevói filmfesztivál
  • 2015: díj – Fődíj – Operatőrök nemzetközi fesztiválja, Bitola[10]
  • 2015: díj – A legjobb rendezés díja – War on Screen, Chalons-en-Champagne[11]
  • 2015: díj – Kritikusok díja – CinEast filmfesztivál, Luxemburg[12]
  • 2015: jelölés – legjobb külföldi film – Brit Független Filmdíj (BIFA)[13]
  • 2015: díj – Fődíj – zágrábi nemzetközi filmfesztivál
  • 2015: díj – A legjobb rendezés díja – stockholmi nemzetközi filmfesztivál
  • 2015: díj – Bronz Béka díj – Camerimage filmfesztivál, Bydgoszcz
  • 2015: díj – A legjobb első film – UK Jewish Film Festival[14]
  • 2015: díj – Az év legjobb idegen nyelvű filmje – National Board of Review of Motion Pictures[15]
  • 2015: díj – A legjobb elsőfilm – New York-i Filmkritikusok Egyesüle (NYFCC)[16]
  • 2015: díj – Az év legjobb külföldi filmje – Los Angeles-i Filmkritikusok Szövetsége (LAFCA)[17]
  • 2016: díj – A legjobb idegen nyelvű filmGolden Globe-díj[2]
  • 2016: díj – legjobb külföldi film – 31. Independent Spirit Awards, Los Angeles[18]
  • 2016: jelölés – legjobb elsőfilmes rendező – Amerikai Rendezők Céhének díja (DGA Awards), Los Angeles[19]
  • 2016: jelölés – legjobb külföldi filmCésar-díj[20]
  • 2016: megosztott díj – Spotlight Award – Amerikai Filmoperatőrök Társasága (ASC) (Erdély Mátyás operatőr)[21]
  • 2016: díj – B. Nagy László-díj – Magyar Filmkritikusok Díja
  • 2016: díj – legjobb férfi főszereplő – Magyar Filmkritikusok Díja (Röhrig Géza)
  • 2016: díj – legjobb hangmérnök – Magyar Filmkritikusok Díja (Zányi Tamás)
  • 2016: díj – legjobb operatőr – Magyar Filmkritikusok Díja (Erdély Mátyás)
  • 2016: díj – legjobb rendező – Magyar Filmkritikusok Díja (Nemes Jeles László)[22]
  • 2016: díj – legjobb idegen nyelvű filmOscar-díj[3]
https://hu.wikipedia.org/wiki/Saul_fia

2016. március 3., csütörtök

Docent Programme in the Hungarian National Gallery

SI

Docent Programme - Volunteer guide programme




The volunteer guides of the Docent Programme offer individual visitors free guided tours in English in the exhibition Masterpieces from the Museum of Fine Arts on view at the Hungarian National Gallery.
The word docent is derived from the Latin „docere” meaning to lead. Originally used to denote a professor or university lecturer, the term has expanded to include the volunteer guides who staff many museums and other educational institutions. Docents introduce guests to the Museum collections by providing free tours throughout the galleries and help visitors gain a deeper understanding of the art on display. In addition to their function as guides, docents also often conduct research using the institution's facilities or provide administrative support for the Docent Programme. Prospective Docents undergo intensive training by the Museum that focuses on interpretive and communication skills so they may better introduce the Museum’s collections to visitors.

VOLUNTEER GUIDE TRAINING IN ENGLISH
in the Hungarian National Gallery

Spring 2016

The training consists of two components: the Docent Training Workshop and a two-part lecture series.
The Docent Training Workshop focuses on the practical aspects of docenting – largely presentation and interpretive skills. This Training Workshop is a series of required classes, open only to prospective docents. These classes meet on Tuesdays, after the Art Studies lectures, from 13.00 to 14.30.
The Art Studies Lecture Series in Spring 2016 consists of two main parts: a course on 19th Century art in the Hungarian National Gallery, and an additional thematic lecture series that examines the connection between the rich symbolism of the Bible and art. These lectures are open to the public – all are welcome!

It is essential that prospective Docents have a fluent grasp of the English language, although it is not necessary to be a native speaker.

The fee to train as a docent is HUF 50,000. A detailed description of each lecture series follows below. If you are interested in applying as a Docent-in-Training, please contact the Docent Programme of the Museum Education Department at docent@szepmuveszeti.hu
If you wish to attend the lectures but not become a docent, you may attend any of the Art  Lectures for HUF 2,500 per lecture and the Bible Illuminates Art for HUF 1,800 per lecture. All are welcome. Advance registration is not required – come when you can!
ART LECTURE SERIES
Pluralism of Styles – Hungarian Art int he 19th Century
Tuesdays 10.15 – 12.00
8 March – 10 May 
Click here for more details»

Art Lecture Series

Spring 2016

art of the 19th century is perhaps the most widely

beloved around the world! The permanent collection

of the Hungarian National Gallery presents works

from the beginning of the century, which – similarly

to other nations all over Europe at the time – was the

period of the rise of national art. The stylistic dualism

of Classicism and Romanticism in connection with

increasingly strong national sentiment gave birth to

new genres and types in painting.

Everyone is welcome – the lectures are open to all.

No need to register in advance. Come when you can!

COST

For Docents-in-Training: this series is included in the

overall training fee.

For guests: HUF 2,500 per lecture

Just buy a ticket at the lobby of the main building

cashier right before the lecture. Please ask for a

“Docent Art Lecture Ticket”. Please note that the

lecture is in another building.

You do not need to pay for entry to the Museum in

addition. After the lecture, please feel free to use

this ticket to enjoy all the galleries in the permanent

collection.

LOCATION

Hungarian National Gallery,

Building B, Ground Floor

CONTACT

Docent Programme,

Museum Education Department

Email: docent@mfab.hu

www.mfab.hu

Education

Volunteer Guide Programme

Pluralism of Styles

Hungarian Art in the 19th Century

Tuesdays 10.15 – 12.00

8 MARCH

Landmarks of Hungarian History and Culture

between 1700 and 1900

Lecturer: Ágnes Mertus

22 MARCH

Art of the Senses – on Hungarian Baroque Art

Lecturer: Zsófia Albrecht

5 APRIL

Classicism – Biedermeier – Romanticism. First Half of

the 19th Century in the Hungarian National Gallery

Lecturer: Péter Bodó

12 APRIL

The Exotic and the Homely: Genre Scenes, Nudes

and Landscapes in Hungarian Art (1860-1900)

Lecturer: Zsófia Kovács

19 APRIL

Finding the Sun. The Evolution of Landscape Painting

in 19th Century Hungarian Art

Lecturer: Fatima Rébay

26 APRIL

Sacrifice and Glory – Painting History

in 19th-Century Hungarian Art

Lecturer: Réka Krasznai

3 MAY

Munkácsy, Paál and the Barbizon School

Lecturer: Réka Krasznai

10 MAY

Between Tradition and Modernity. Munich and

Hungarian Art in the Second Half of the 19th Century